Dove vendere arte, artigianato e design online |

Secondo l'Hiscox Online Art Trade Report del 2017, il mercato dell'arte online è cresciuto del 15% a $ 3,75 miliardi nel 2016. Se consideri che il valore del mercato dell'arte globale è da $ 12 miliardi a $ 56,6 miliardi, è sicuro affermare che il business dell'arte online ha ampi margini di crescita.

Gli studi dimostrano che nel 2021 potrebbe valere circa 9,14 miliardi di dollari. Questa è una grande notizia per artisti e artigiani che stanno pensando di iniziare a vendere il loro lavoro online.

Ci sono una varietà di piattaforme disponibili per vendere e commercializzare il tuo lavoro, a seconda di ciò che fai e di come vuoi gestire la tua attività. Ma come si sceglie il migliore? Leggi la stampa fine. Presta attenzione ai costi e alle commissioni e ricorda che se qualcosa sembra troppo bello per essere vero, probabilmente lo è.

Ricorda che anche se l'arte è la tua passione, la costruzione di un'attività online richiede pianificazione e investimenti.

Amazon Art: vendere sulle spalle dei giganti

Amazon è la piattaforma di e-commerce leader a livello mondiale. Ogni mese visitano circa 183 milioni di persone. Per questo motivo, la sezione d'arte Amazon offre straordinarie opportunità per gli artisti che sono interessati a esporre le loro opere a più persone di tutto il mondo.

E cosa possono vendere gli artisti tramite Amazon Art?

Molto, a quanto pare su. Questo include:

• Fotografia
• Lavori artistici su supporti misti
• Fotografia
• Stampe
• Disegni

Ma non puoi vendere opere o sculture in 3D.

Pensa attraverso i loro prezzi opzioni. Se sei un singolo venditore che vende meno di 40 pezzi d'arte al mese, allora l'account individuale Amazon (che addebita $ 0,99 per articolo, al mese) potrebbe essere la strada da percorrere. Se sei sicuro di poter vendere più di 40 pezzi al mese, il Conto Professionale è l'opzione migliore a $ 39,99 al mese.

Ma tieni presente che quei prezzi non sono all-inclusive. Amazon può anche addebitare commissioni per "referral" e "closing" sugli articoli venduti e, se si stanno eseguendo da soli gli ordini (che probabilmente si tratterebbe di un'attività più piccola), Amazon addebiterà le spese di spedizione per conto dell'utente e quindi restituirà crediti di spedizione fissi.

Amazon attira un'enorme quantità di traffico, quindi può aiutarti a ottenere visibilità. Ma ricorda, Amazon è un monolite e la loro piattaforma non è specifica per le arti. Può aiutarti a spostare il prodotto, ma potrebbe essere più difficile costruire una base di clienti ripetuta.

Etsy: mettici sopra un uccello

Solo nel terzo trimestre del 2017, Etsy ha avuto un profitto di $ 106,38 milioni. È progettato per artisti che lavorano in una vasta gamma di media: gioielli, abbigliamento, scarpe, decorazioni e accessori per la casa, stampe, fotografia, tecnica mista, decorazioni artistiche, arte del vetro, illustrazioni e disegni, opere in legno, sculture e altro.

Prima di iniziare, leggi la stampa fine sui costi associati alla vendita tramite Etsy. Questi includono:

• $ 0,20 tassa di inserzione
• Una commissione di transazione del 3,5% basata sul prezzo dell'articolo
• Tasse pubblicitarie (facoltativo)
• Spese di spedizione (impacchetterai il tuo lavoro da solo e decidi se i costi di spedizione saranno incluso nel prezzo base, o se addebiterà separatamente per la spedizione)
• Spese di elaborazione dei pagamenti

I costi relativamente bassi di Etsy per le inserzioni li rendono una buona opzione per i principianti, ma molti artisti affermati li usano anche loro. La piattaforma è cresciuta molto, quindi dovrai pensare a come far risaltare i tuoi prodotti e se vuoi pagare per promuovere i tuoi prodotti sul loro sito.

Uno dei vantaggi della vendita su Etsy su Amazon è che le persone sul sito sono specificamente alla ricerca di arti e mestieri. Inoltre, se un potenziale acquirente fa clic su uno dei tuoi annunci, è facile per loro tornare sulla tua vetrina online per vedere cos'altro stai offrendo.

Uno degli aspetti negativi? Etsy ha ricevuto alcune critiche negli ultimi anni per la mancanza di venditori che chiaramente vendono le importazioni, né a mano né da collezione. A volte i venditori competono con prodotti di massa, che sono inevitabilmente meno costosi.

Bplans offre questa guida pratica per vendere su Etsy e questo articolo recentemente aggiornato su come evitare errori comuni che possono far deragliare il tuo successo su Etsy.

CustomMade: Fai un'offerta per creare lavori completamente originali

Realizzi gioielli personalizzati? Che ne dici di mobili unici nel loro genere? Ti occupi di perline, arazzi, pelletteria o vetreria? Oppure la creazione di strumenti musicali unici come i violini più la tua passione?

Il modello CustomMade è che consentono ai potenziali acquirenti di creare inserzioni per pezzi d'arte personalizzati e unici che stanno cercando. Artisti e artigiani fanno un'offerta per il lavoro, e il cliente decide con quale artista lavorare.

Per usare bene CustomMade, le tue abilità di offerta devono essere di prim'ordine. Si dovrebbe anche tenere a mente se non si è mai fatto un lavoro personalizzato, può essere complicato per i produttori. Non è così facile come creare qualcosa, scattare una foto e venderla così com'è. Potresti ritrovarti a creare più prototipi prima di atterrare su una versione che è ciò che effettivamente desideri. Tieni a mente i costi aggiuntivi associati alla realizzazione di questi prototipi e assicurati di fare offerte di conseguenza. Non venderti breve.

Craftsy: per vendere modelli

Craftsy non è una piattaforma per vendere opere finite. Tuttavia, è un'opportunità per ottenere visibilità per il tuo sito di vendita di opere d'arte esistente e vendere modelli, quindi se parte del tuo lavoro sta creando e poi modelli di marketing (pensi trapunte o uncinetto) per il pubblico DIY, Craftsy potrebbe essere particolarmente adatto per

Craftsy si concentra principalmente su:

• Tessili: cucito, lavoro a maglia, uncinetto e trapuntatura
• Fotografia
• Cottura e cottura
• Lavorazione del legno
• Papercraft
• Giardinaggio

Il bello La questione di Craftsy è che può essere una fonte per guadagnare un "reddito passivo". Questo perché non venderai un prodotto finito. Piuttosto, venderai i modelli o le esercitazioni che aiuteranno il tuo pubblico a creare quel prodotto finito per se stesso. Di conseguenza, puoi vendere ripetutamente uno schema digitale a diversi clienti.

Tieni presente che dovrai avere un account Paypal per vendere modelli su Craftsy. Uno dei vantaggi della vendita su questa piattaforma è che sei esposto a un pubblico che è lì per saperne di più sul fare un tipo specifico di mestiere, quindi sono pronti ad acquistare modelli. Ricorda inoltre che Craftsy sta promuovendo attivamente anche i propri kit di progetto sul sito.

Zazzle: per designer e (pochi) produttori

Su Zazzle, i designer possono vendere le loro opere ai clienti che scelgono se vogliono per apparire su una varietà di prodotti: camicie, biglietti da visita, poster, tazze e altro ancora. Zazzle consente ai progettisti di impostare le proprie percentuali di royalty, che possono variare da 5 a 99 percento.

Se vendi i tuoi disegni su Zazzle, si occupano della produzione e della spedizione. Zazzle ha oltre 30,6 milioni di clienti globali ogni mese, quindi c'è un grande potenziale di esposizione. Offrono una buona quantità di informazioni sul loro sito per i progettisti che desiderano iniziare.

Recentemente hanno lanciato una piattaforma per produttori, o artisti che vogliono vendere prodotti personalizzati e completi, invece di vendere i loro progetti e lasciare la produzione a Zazzle. Non è così facile capire i dadi e bulloni di diventare un produttore sul loro sito; in parte, è perché la piattaforma maker è ancora piuttosto nuova, ed è aperta solo attraverso l'invito diretto o compilando un'applicazione online.

Ecco un link alle loro FAQ dei produttori attuali. Tieni presente che una delle loro disposizioni per i produttori è che gli articoli devono essere realizzati su misura e avere almeno un'opzione personalizzabile. Zazzle non ti addebita di elencare gli articoli, ma addebita una commissione sulle vendite.

Mercato creativo: per i grafici

Creative Market è una piattaforma principalmente per grafici, fotografi e designer di modelli web. Gli acquirenti visitano il mercato creativo per fotografie, grafica, loghi, caratteri, modelli per e-mail e siti Web, riviste, cartoline, articoli di cancelleria e altro.

I venditori stabiliscono i propri prezzi e la piattaforma subisce un taglio del 30 percento di ogni vendita. Creative Market afferma che i suoi 2 milioni di membri offrono una vasta gamma di opportunità per far crescere la tua attività di progettazione. Ospitano il lavoro di circa 25.000 artisti. La loro commissione non è economica, ma a seconda di quanto valuti i tuoi articoli e il volume che sei in grado di spostare, potrebbe valere la pena investire.

Displate: Commissioni per progetti stampati su metallo

Displate is a un po 'come Zazzle per manifesti di metallo, arte stampata su fogli di metallo. Invece di ristampare l'illustrazione su carta, tela o magliette, le stampe su dislocatore vengono stampate solo su metallo.

La registrazione su Displate è gratuita. Puoi impostare la commissione che ottieni dalla vendita di ciascuna delle tue opere entro determinate condizioni: ogni dimensione di Displate ha una dimensione di base, quindi qualsiasi valore superiore a tale prezzo è la tua commissione. In generale, questa piattaforma è probabilmente migliore per coloro che sono interessati a vendere un volume più grande di ristampe nel tempo. La produzione, il confezionamento, la consegna e il servizio clienti sono gestiti da Displate.

Art Licensing Show: se vale la pena fare il lavoro investigativo

Se sei interessato a concedere in licenza i tuoi progetti e hai poco interesse a produrre o creare Oggetti artistici unici, Art Licensing Show è un'opzione interessante da considerare.

Art Licensing Show è una piattaforma che offre agli artisti l'opportunità di concedere in licenza le loro opere d'arte ai produttori. Gli artisti creano un portfolio digitale che i direttori artistici aziendali possono sfogliare. Poi pagano per usare le tue immagini su base annuale. C'è un'opzione gratuita per gli artisti che vogliono elencare i loro disegni sul sito, ma è limitato.

La loro struttura dei prezzi offre una vasta gamma di scelte, ma non è super facile da trovare sul loro sito. I loro abbonamenti a pagamento partono da poco più di $ 200 all'anno. Il takeaway? Questa potrebbe essere una grande opportunità se hai il tempo e l'interesse per la navigazione del loro sito e processo per iniziare.

I Am Attitude: For fashionistas

Questa piattaforma è per stilisti che creano prodotti spigolosi e di alta qualità. Il sito è molto severo e non ha problemi a vietare quelli che creano lavoro sub-standard, quindi fai attenzione!

Pensa a I Am Attitude come un mercato globale che vede circa 60.000 visitatori al mese. Crei abiti e accessori come cinture, gioielli e calzature e carica le immagini dei prodotti sul sito. Spedisci direttamente al compratore.

Addebitano una commissione del 5% -20% prima della spedizione e della gestione, a seconda del tipo di account che hai scelto. Tieni presente che elencano solo circa 300 venditori sul loro sito, il che indica che sono seriamente intenzionati a valutare i venditori per la qualità. Le domande frequenti e la struttura dei prezzi sono ben organizzate, quindi dai un'occhiata.

Houzz: per articoli per la casa e oggetti decorativi

L'industria del designer di interni ha un valore di $ 14,9 miliardi. Per gli artisti e gli artigiani di questo settore, ci sono soldi da fare, se sai dove guardare.

Houzz offre una piattaforma per la vendita di backsplash, apparecchi di illuminazione unici nel suo genere, mobili splendidamente scolpiti, rivestimenti per i letti con il tuo lavori di progettazione, lampadari, tappeti per pavimenti, futon, decorazioni per pareti e così via. Fondamentalmente, se puoi immaginarlo per una proprietà residenziale e crearlo, puoi venderlo su Houzz. Puoi anche pagare il sito per pubblicizzare il tuo brand al suo pubblico.

Vale la pena notare che Houzz ha 40 milioni di visitatori al mese. Questa è una grande base di clienti potenziale a portata di mano. Ma è interessante notare che è piuttosto difficile trovare le opzioni di prezzo dell'account venditore nel sito di Houzz. La loro sezione sui rapporti di pagamento nelle domande frequenti mostra chiaramente che Houzz sta prendendo commissioni dalle vendite (che sembrano essere il 15%), ma non articolano la struttura delle commissioni. Se decidi di indagare su Houzz, assicurati di aver letto la stampa fine prima di iniziare.

Arte e Boemia: crea collegamenti, non vendite

Hai l'arte contemporanea da vendere? Art and Bohemia è una piattaforma più piccola per il marketing del tuo lavoro, ma non è un negozio. Puoi usarlo per esporre la tua arte ai potenziali acquirenti: possono stabilire una connessione con te se sono interessati, ma devi avere il tuo metodo per accettare il pagamento. Art and Bohemia addebita $ 5 per aprire un account.

CraftFoxes: un'opzione social

Se stai cercando un mercato più piccolo in cui gli artigiani possano socializzare e discutere idee, CraftFoxes è un ottimo punto di partenza. Il loro sito ottiene circa 100.000 visualizzazioni al mese.

Non è solo una piattaforma di vendita, però. Hanno anche un blog didattico, ed è libero di creare un account che funzioni un po 'come una piattaforma di social media, dove puoi pubblicare i tuoi modelli e progetti e collegarti con "amici". Ci sono dei costi per gli articoli in vendita, anche se. Ogni elenco è $ 0,10 e scade dopo tre mesi. Addebitano anche una commissione del 4% per ogni articolo venduto.

Trovare la piattaforma giusta per lanciare la tua attività artigiana o artigianale richiederà un po 'di legwork, ma queste opzioni dovrebbero almeno aiutarti ad avere un'idea di cosa dovresti considerare in termini di prezzo e funzionalità.

È anche totalmente possibile (e auspicabile per molti) costruire il proprio sito web con una soluzione di carrello della spesa, in modo da avere il pieno controllo del proprio negozio online. Tieni presente che in entrambi i casi, vorrai fare un piano su come ottenere la parola sul tuo negozio.

E non dimenticare di tenere d'occhio il modo in cui le altre persone valutano e mostrano il loro lavoro su ciascuna di questi siti, quindi inizi a capire come valutare e fotografare i tuoi. Qualunque sia il modo in cui scegli di iniziare la tua attività di arti e mestieri online, ricorda che i dettagli (e la stampa fine) sono incredibilmente importanti.